Alles wird Tour 2018
Genre: Singer/Songwriter, Urban
 
Alles wird
Lukas Droese ist Singer/Songwriter aus Hamburg – mit Gitarre in der Hand, Loopstation unter dem Fuß und Band im Rücken. Die Wurzeln tief im amerikanischen und deutschen Pop, der Sound beeinflusst vom Soul – fernab der klassischen Liedermacher und doch in der Tradition ihrer größten Vertreter. Nachdem die Vorab-Single „Alles auf Anfang“ bereits viel Aufmerksamkeit erhalten hat, erschien im März 2018 Droeses Debütalbum „Alles wird“ mit dem er ab Mai durch Deutschland tourt.
Droese singt selten von den Dingen, die die Welt in Gange halten oder eben nicht, sondern lieber von denen, die das Leben schreibt und beschreiben. Nur mit Liebesliedern, sagt Droese, tue er sich schwer, „da schifft man durch Klippen, die dort schon ewig stehen, und ringsherum liegend die Wracks am Meeresgrund.“ Ein beinahe scheues Lächeln, „aber man kommt irgendwie auch nicht wirklich darum herum.“ Um die Lieder, nicht um die Klippen.
Was Lukas Droese zwar weiß, aber nicht gleich sagt: Nach einer EP streift er nun auch mit seinem Debütalbum „Alles wird“ durch bundesdeutsche Minenfelder. Das Genre hat seit Jahren schon Konjunktur, Droese selbst hat bereits den Support von Johannes Oerding gegeben, aber da gibt es ja auch noch all die anderen.
Wenn Lukas Droese in „Kein Weg zu weit“ ein paar Verse auf Englisch einbaut und man sich plötzlich gewahr wird, dass die „Docks Of The Bay“ ja durchaus auch in Hamburg zu finden sind, dann wird er zum Unikat. Dabei möchte er über seine Verse auf gar keinen Fall schwadronieren, „ich wäre gern ein produktiverer Texter und bin schnell unzufrieden mit dem, was ich geschrieben habe. Es ist halt über jedes im Pop umsetzbare Thema schon tausendfach geschrieben worden. Ich suche dabei nach eigenen Worten, versuche alles Abgegriffene zu vermeiden und schreibe dann trotzdem manchmal Unsinn.“ Inzwischen, so Droese, achte er mehr darauf, „dass sich eine gewisse Selbstverständlichkeit in den Texten ergibt.“  
www.lukasdroese.de

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Tanzmusik, das klingt zunächst altbacken, muffig und stark nach Blaskapellen-Betablockern beim Stadl. Muss es aber nicht, denn jetzt verhilft die schwedische Band Momofoko dem Unwort zum längst fälligen Imagewechsel.
Momofokos gelungener Indi-Mix aus Disco, Funk, Electronic, Rock und Pop steigert nicht nur nachweislich den Glückshormonspiegel, sondern führt unaufhörlich zu ekstatischer Beinaktivität, kreisenden Hüften und singende Mündern. Bands wie die Talking Heads, The Rapture, The Mondays und dem LCD Soundsystem haben hörbar Ihre Spuren im hippen, momofoken Sound der 6 Malmöer hinterlassen.
Das größte schwedische Musikmagazin (Groove Magazin) attestierte der Band die Höchstpunktzahl und nahm das Mini Album “Not Now!...Now?“ in die Liste der besten Platten des Jahres auf.

http://www.youtube.com/watch?v=1-POKiGkGgs

Hits aus Rock, Pop & Charts

Spaßiger Film zur Jugendbuchreihe von Tanya Stewner um die elfjährige Liliane Susewind, die mit Tieren sprechen kann und deshalb dringend gebraucht wird, als aus dem Zoo ein Elefant verschwindet.

Jim Knopf, sein Freund Lukas der Lokomotivfu?hrer und die Dampflok Emma ziehen von der kleinen Insel Lummerland hinaus in die Welt. Ihre Reise fu?hrt sie in das Reich des Kaisers von Mandala und auf die abenteuerliche Suche nach seiner entfu?hrten Tochter Li Si. Gemeinsam wagen sich die drei in die Stadt der Drachen, um die Prinzessin zu befreien und das geheimnisvolle Ra?tsel um Jim Knopfs Herkunft zu lösen.

Das beliebte Kinderbuch von Otfried Preußler als Realfilm mit viel Herz und Karoline Herfurth in der Titelrolle.

Stop-Motion-Animationsabenteuer um wackere Höhlenmenschen von den Machern von "Wallace & Gromit".

Jim Knopf, sein Freund Lukas der Lokomotivfu?hrer und die Dampflok Emma ziehen von der kleinen Insel Lummerland hinaus in die Welt. Ihre Reise fu?hrt sie in das Reich des Kaisers von Mandala und auf die abenteuerliche Suche nach seiner entfu?hrten Tochter Li Si. Gemeinsam wagen sich die drei in die Stadt der Drachen, um die Prinzessin zu befreien und das geheimnisvolle Ra?tsel um Jim Knopfs Herkunft zu lösen.

Spaßiger Film zur Jugendbuchreihe von Tanya Stewner um die elfjährige Liliane Susewind, die mit Tieren sprechen kann und deshalb dringend gebraucht wird, als aus dem Zoo ein Elefant verschwindet.

Actionreiche Verfilmung des gleichnamigen Arcade-Spiels mit Dwayne „The Rock“ Johnson, bei dem ein mutierter Gorilla, ein Wolf und eine Urzeitechse nordamerikanische Städte verwüsten.

Erster Teil des spektakulären Treffens der Marvel-Superhelden, in dem die Avengers und die Guardians of the Galaxy gemeinsam gegen den Oberschurken Thanos kämpfen - u.a. mit Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Chris Pratt und Scarlett Johansson.

Jim Knopf, sein Freund Lukas der Lokomotivfu?hrer und die Dampflok Emma ziehen von der kleinen Insel Lummerland hinaus in die Welt. Ihre Reise fu?hrt sie in das Reich des Kaisers von Mandala und auf die abenteuerliche Suche nach seiner entfu?hrten Tochter Li Si. Gemeinsam wagen sich die drei in die Stadt der Drachen, um die Prinzessin zu befreien und das geheimnisvolle Ra?tsel um Jim Knopfs Herkunft zu lösen.

Fluchen, prügeln, Sprüche reißen: Der derbste Superheld aller Zeiten bekommt es in seiner Fortsetzung mit Superfiesling Cable zu tun – genau wie im Abspann von Teil 1 versprochen!

Spaßiger Film zur Jugendbuchreihe von Tanya Stewner um die elfjährige Liliane Susewind, die mit Tieren sprechen kann und deshalb dringend gebraucht wird, als aus dem Zoo ein Elefant verschwindet.

Erster Teil des spektakulären Treffens der Marvel-Superhelden, in dem die Avengers und die Guardians of the Galaxy gemeinsam gegen den Oberschurken Thanos kämpfen - u.a. mit Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Chris Pratt und Scarlett Johansson.

Erster Teil des spektakulären Treffens der Marvel-Superhelden, in dem die Avengers und die Guardians of the Galaxy gemeinsam gegen den Oberschurken Thanos kämpfen - u.a. mit Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Chris Pratt und Scarlett Johansson.

Fluchen, prügeln, Sprüche reißen: Der derbste Superheld aller Zeiten bekommt es in seiner Fortsetzung mit Superfiesling Cable zu tun – genau wie im Abspann von Teil 1 versprochen!

Spaßiger Film zur Jugendbuchreihe von Tanya Stewner um die elfjährige Liliane Susewind, die mit Tieren sprechen kann und deshalb dringend gebraucht wird, als aus dem Zoo ein Elefant verschwindet.

Animationsfilm über einen Gartenzwerg, der der größte Privatdetektiv aller Zeiten ist.

Erster Teil des spektakulären Treffens der Marvel-Superhelden, in dem die Avengers und die Guardians of the Galaxy gemeinsam gegen den Oberschurken Thanos kämpfen - u.a. mit Robert Downey Jr., Chris Hemsworth, Chris Pratt und Scarlett Johansson.

Nieder mit dem Schönheitswahn: Rasante Komödie mit Amy Schumer, Emily Ratajkowski, Michelle Williams und Naomi Campbell über eine Frau, die sich nach einer Kopfverletzung plötzlich wunderschön findet und mit großem Selbstvertrauen lebt.

mit John Krasinski, Emily Blunt, Noah Jupe

Horror-Thriller mit Lucy Hale ("Pretty Little Liars") und Tyler Posey ("Teen Wolf") rund um das beliebte Party-Spiel mit tödlichen Konsequenzen.

Von Richard Alfieri

Ein Kaleidoskop privater Eindrücke und Sichtweisen erwartet die Besucher zur Jubiläumsausstellung des Hanse Sail Vereins anlässlich des 38. Internationalen Hansetags, des 800-jährigen Jubiläums der Hanse- und Universitätsstadt Rostock sowie der 28. Hanse Sail Rostock im Stadthafen. Ausgestellt werden u.a. Arbeiten von Mitgliedern des Malzirkels SBZ Dierkow, Grafiken von Helmut Fett sowie Werke von Metallbaukünstler Klaus Grosser.

Erstmalig wird die Vielfarbigkeit des Lebens in unserer Heimatstadt in der "Kleinen Galerie" so abwechslungsreich gezeigt. Ein Wechsel von Malereien und Fotos, Arbeiten aus Metall, Grafiken sowie Seidenmalereien - jeder Künstler drückt seine Verehrung und Liebe zu unserer Hanse- und Universitätsstadt Rostock mit dem ihm eigenen Talent überzeugend aus.
Die Ausstellung des Hanse Sail Vereins im Hafenhaus wird durch Mitglieder des Vorstandes im Beisein der Künstler eröffnet. Besucher sind herzlich willkommen. Erfreuen Sie sich an der Vielfalt der ausgestellten Arbeiten und genießen Sie eine kleine Auszeit mit optischer Untermalung.

Informationen zur Ausstellung
"Mein Rostock lob ich mir"
Gemeinschaftsausstellung des Hanse Sail Verein e.V. mit Arbeiten verschiedener Künstler

Vom 15.03.2018 bis zum 01.06.2018 ist in der Societät Rostock maritim e.V. die Foto-Ausstellung " Lebenselixier Wasser" des Autors, Lyrikers und Fotografen Hans-Horst Skupy und seiner Frau Helene zu sehen.

Wasser als Symbol des Lebens, seine Notwendigkeit als Lebensmittel, seine Schönheit in verschiedenen landschaftlichen Einbettungen, das Leben am und mit dem Wasser – über 150 Bilder aus der ganzen Welt finden in der Ausstellung ihren Platz. Aber auch kritische Bilder, welche die Zerstörung dieser wichtigen Lebensgrundlage und die Wasserknappheit in Teilen der Welt zeigen, sind darunter zu finden.

Seit September 2017 arbeitet der dritte Jahrgang von „Friedas Atelier“ gemeinsam in den Ateliers der Kunst.Schule.Rostock. Im Zuge der weitergeführten Kooperation mit dem Beruflichen Trainingszentrum Rostock (BTZ) werden nun die aktuellen Werke der Stipendiaten der Öffentlichkeit präsentiert.  
Viele der Künstler zeigen im BTZ erstmalig die Ergebnisse ihrer Arbeit. Eine Bandbreite verschiedenster Techniken wie Zeichnungen, Acryl- und Ölmalerei und unterschiedlichster Herangehensweisen wird dabei zu sehen sein. Interessierte sind herzlich zur Vernissage am 17.04.2018 um 16 Uhr im BTZ Rostock eingeladen. Wir freuen uns auf zahlreiche Besucher und den Austausch mit den Künstlern über ihre ersten Erfahrungen im Stipendium.   
Das inklusive Projekt „Friedas Atelier“ wurde 2015 gemeinsam von der Kunst.Schule.Rostock, der Fantasia AG und der Gesellschaft für Gesundheit und Pädagogik (GGP) ins Leben gerufen. Basierend auf einem Stipendium arbeiten während eines Jahrgangs 8 Künstler mit und ohne Beeinträchtigungen in einem Gemeinschaftsatelier. Ziel ist dabei der künstlerische Austausch untereinander und die gegenseitige Inspiration. „Es entsteht sozusagen eine gegenseitige Anstachelung, sich künstlerisch weiterzuentwickeln“, meinen die Stipendiaten.
„Friedas Atelier“ will Künstler fördern und ihnen Raum geben, sich kreativ zu entfalten und in der Öffentlichkeit wahr- und ernst genommen zu werden. Dafür bietet das Stipendium neben Materialien auch die Möglichkeit, spezielle Workshop-Angebote wahrzunehmen und gemeinsame Ausstellungen zu organisieren.  
Möglich geworden ist die Fortsetzung dieses Projektes insbesondere mithilfe von Patenschaften
und Spenden. Um „Friedas Atelier“ auch weiterhin nachhaltig fortführen zu können, sind interessierte Paten jederzeit aufgerufen das inklusive Künstlerstipendium finanziell zu unterstützen. Pate kann übrigens jeder werden und so die Ateliergemeinschaft fördern.
 
Über uns
„FRIEDAS Atelier“ ist ein gemeinsames Projekt der Kunst.Schule.Rostock, der Fantasia AG und
der Gesellschaft für Gesundheit und Pädagogik mbh Rostock (GGP). Das Projekt setzt sich für die
Anerkennung des kreativen Vermögens von Menschen mit und ohne Behinderung in der
Öffentlichkeit ein, um so einen Beitrag zur Verwirklichung von Chancengleichheit und
Gleichberechtigung zu leisten. Die selbstbestimmte und freie künstlerische Tätigkeit aller ist der
Leitgedanke dieses Projektes.
kunstschulerostock.de/kunst...

Es wird die Ästhetik gemalter Kraniche und Aspekte des Kranichschutzes in
einer Ausstellung gezeigt. Die Zeichnungen und Tuschen von PU Yuan untermalen dabei den wissenschaftlichen Teil des NABUs zum Schutz der "Glücksvögel".

Im Jahr 2017 war der Rostocker Zooverein in Prag und Plzen und hat dort die
Zoos besucht. Die Fotoausstellung zeigt die Höhepunkte der Reisen.

Eine Biographie steht im Mittelpunkt der nächsten Sonderausstellung auf dem Traditionsschiff. Nicht die Biographie einer Person, sondern die eines Schiffes wird dabei beleuchtet. Unser Protagonist, das Motorschiff J. G. FICHTE, war nicht nur Fracht- und Ausbildungsschiff, sondern auch Drehort einer Fernsehserie.
1948 als CLAUDE BERNARD in Frankreich gebaut, begann 1962 für das Schiff die „Karriere“ als drittes Ausbildungsschiff der Deutschen Seereederei Rostock. Von nun an trug das Motorschiff den Namen des deutschen Philosophen Johann Gottlieb Fichte.
1974 kam ein Filmteam der DEFA an Bord der J. G. FICHTE, um im Auftrag des Fernsehens der DDR Aufnahmen für eine 9-teilige Fernsehserie zu drehen.
Als das DDR-Fernsehen die Serie „Zur See“ 1977 ausstrahlte, war sie ein Straßenfeger! Freitags um 20 Uhr schalteten sogar Ossis in den Osten um, die sonst nur „Westen“ schauten. Geschichten von fernen Ländern, gefährlichen Seefahrten, Begegnungen mit Fremden – das machte viel Lust auf mehr und Meer.
Warum entstand in der DDR eine Fernsehserie, die Sehnsüchte nach Übersee weckte? Sind die einzelnen Stories reine Phantasiegeschichten, oder beruhten sie auf Erlebnissen der Fahrensleute? Wer waren die Protagonisten?
In der Ausstellung werden diese und viele andere Fragen beantwortet. Neben der Serie „Zur See“ erfährt man Interessantes zur Geschichte des Schiffes. Zahlreiche Seeleute, die einst ihre Ausbildung auf der J. G. FICHTE absolvierten oder in der Mannschaft mitfuhren, haben die Ausstellung mit Exponaten unterstützt. Vor allem die selbst erstellten, farbenfrohen Fahrtchroniken und Fotoalben, aber auch Schiffsmodelle, Intarsienarbeiten und Souvenirs bereichern die facettenreiche Präsentation.

Grafik, Malerei, Skulptur, Plastik

[ ff ] – so heißt die neue Ausstellung in der Galerie AURIGA, die über 20 Künstler und Künstlerinnen der Galerie von Marcus Fuhrmann und Florian Fuhrmann und damit aktuelle zeitgenössische Positionen der Kunst präsentiert. „ff" – steht als Abkürzung nicht nur profan für folgende [Seiten], sondern auch für fortissimo in der Musik (also sehr laut: quasi unüberhörbar und nachdrücklich), und als Gütebezeichnung sogar für sehr fein (finissimo: beste Qualität). Aus dem Effeff können sich Besucher der Ausstellung eine eigene Auflösung zurechtlegen: Frische Figuren, Fuhrmann figural, Figur fortfolgend ... denn die Galeristen interessieren sich für Arbeiten, die sich mit dem Figürlichen in Grafik und Malerei, in Skulptur und Plastik auseinandersetzen und beschäftigen. Die Ausstellung [ ff ] – Künstler der Galerie AURIGA (Grafik, Malerei, Skulptur, Plastik) wird am Samstag, dem 28. April 2018, um 16 Uhr in der Galerie AURIGA im Fischerweg 12 in Rostock eröffnet. Zur Eröffnung spricht ein geschätzter Wegbegleiter der Galerie, der Bildhauer Thomas Jastram. Mit Musik von Ronny Bruch & Paul Beu (Percussion) und Wein von Weine&Mehr.

[ ff ] – Beteiligte Künstler und Künstlerinnen
Andreas Barth
Peter Bauer
Malte Brekenfeld
Feliks Büttner
Luise Hartmann
Axel Heller
Anneliese Hoge
Hartmut Hornung
Thomas Jastram
Norbert Kaufmann
Wolfgang Kuhle
Horst Kistner
Lars Lehmann
Peter Lewandowski
Ullrich Materna
Johannes Müller
Susanne Rast
Otto Sander Tischbein (OST)
Wilfried Schröder
Anne Sewcz
Hedwig Holtz-Sommer

AURIGA – Galerie Rahmenmanufaktur Kunsthandel

Galerie | Der Fuhrmann, lat. „Auriga", ist ein Sternbild des Nordhimmels. Florian und Marcus Fuhrmann führen ihre Firma mit Galerie, Rahmenmanufaktur und Kunsthandel unter dem Namen AURIGA. Als Galeristen interessieren sich die Fuhrmänner für das Figürliche in Malerei, Grafik und Bildhauerei. Ausstellungen der Galerie zeigen aktuelle Positionen der Kunst.

Rahmenmanufaktur | Mit Fingerspitzengefühl findet sich der passende Rahmen für Gemälde oder Grafik – für den gehobenen Bedarf in Museumsqualität samt Ausstellungstechnik und individuell für Unternehmen mit Komplettservice für alle Aspekte der Kunst.

Kunsthandel | AURIGA stattet nicht nur Firmen und Privatgemächer sondern auch die bekannten AIDA-Schiffe mit Kunstwerken aus und ist auf den Schiffen verantwortlich für den Kunsthandel mit Skulpturen, Keramik und Schmuck, Grafiken und Gemälden.

Ines Brands – Hinrich Brockmöller – Christoph Chciuk – Martha Damus – Felix Fugenzahn/Matthäus Straßenburg – Forschungsgruppe Kunst – Felix Grusa – Lennart Langanki – Karoline Litau – Maria Elise Raeuber – Sandra Schmedemann – Sebastian Volgmann – Anne von Westphalen

Sonderausstellung aus der Partnerstadt Buxtehude, ergänzt mit maritimen Exponaten aus der stadtgeschichtlichen Sammlung des Deutschen Bernsteinmuseums.

Matthias Görnandt ist ein Wanderer zwischen den Welten. Bevor er 1978 in den Verband Bildender Künstler der DDR aufgenommen wurde, hatte er Theologie studiert. Nun war er zwar Maler und Grafiker von Berufs wegen und fing an, Lieder zu schreiben und eine Musikgruppe zu gründen. Die Eltern- und Kindergeneration der 1980er Jahre erinnert sich vielleicht noch an Circus Lila. Görnandt war als Texter und Sänger auf Schallplatten zu hören. Gemalt hat er trotz der häufigen Seitenwechsel immer.
Seit einiger Zeit hält er sich häufig im Klützer Winkel und in Wismar auf.
Die Landschaften an der Lübecker Bucht, wo die großen Fährschiffe über die Bäume in die Ferne fahren, haben es ihm ebenso angetan wie die kleinteilige Innenstadt von Wismar mit ihren über den Dächern thronenden Kirchenschiffen.
Diese Landschaften will der Künstler nicht einfach abbilden – das können Fotografen besser. Er möchte vielmehr in das Wesen der Dinge eindringen, die er hier sieht.
Die Wolken, der Schatten, der Sturm oder die Kondensstreifen der Flugzeuge am Himmel werden zu Metaphern in der Landschaft. Die Lust an der Schöpfung macht Görnandt selbst zum Schöpfer: Er darf sich ausdenken, wie es aussehen könnte, wenn er es gemacht hätte. So entstehen Bilder, die konkret gesehen oder ganz abstrakt gelesen werden können. Am Anfang war eben nur der farbige Klecks – und jeder darf seine eigene Erinnerung, seine eigenen Erlebnisse dazu geben.

Bettina Hünicke / Malerei / Potsdam
Pit Arens + Ingrid Jacobsen / Keramikobjekte / Berlin

Malerei von Dagmar Gerlach, Stella de Kohler, Ute Manoloudakis, Henriette Simon

Sie war eine der großen Malerinnen der Künstlerkolonie, und doch ist ihr Werk zu weiten Teilen unbekannt: Eine Ausstellung im Kunstmuseum Ahrenshoop erkundet die Malerin Dora Koch-Stetter. Zu sehen sind rund 60 Arbeiten der Künstlerin – Gemälde, Zeichnung, Druckgrafik. Es ist die größte Ausstellung mit Werken Dora Koch-Stetters, die es je gab. Darunter sind Werke, die noch nie vorher gezeigt wurden. Nach umfassender Restaurierung erstrahlen auch bereits bekannte Werke in neuem Glanz. Möglich wurde dies durch die Unterstützung der Ostdeutschen Sparkassenstiftung und der Stiftung der Sparkasse Vorpommern für Wissenschaft, Kultur, Sport und Gesellschaft.

Die Eröffnung findet am 23. März um 18 Uhr statt.



Sie war eine Künstlerin, die schon früh auf eigenen Beinen stand: Dora Stetter, geboren 1881 in Bayreuth, hatte es ihrer Mutter gleichgetan und in Berlin eine eigene Malschule gegründet. Neben dem Unterricht arbeitete sie an eigenen Werken. Deren Handschrift ist unverkennbar in der Klassischen Moderne verwurzelt. In Berlin war Stetter Schülerin von Lovis Corinth und Arthur Segal. Leuchtende Farben, reduzierte Formen, expressive und gleichwohl einfühlsame Porträts und Landschaften gehören zu ihrem Werk. Besonders produktiv war sie in den Jahren um 1913, als sie unter anderem die belgische Künstlerkolonie Knokke besuchte.



Nach Ahrenshoop kam Dora Stetter zunächst besuchsweise. Von 1927 bis zu ihrem Tod 1968 lebte sie ständig in der Künstlerkolonie. „Dora Koch-Stetter ist eine der prägenden Positionen der Künstlerkolonie in der zweiten Generation“, sagt Dr. Katrin Arrieta, Künstlerische Leiterin des Kunstmuseums Ahrenshoop. Das Museum verfolgt von Anfang an den Aufbau einer umfassenden Sammlung der Werke der Malerin. Einige wichtige Arbeiten sind schon länger als Eigentum oder als Dauerleihgaben im Bestand des Hauses.



Das Werk der Künstlerin befindet sich auch 50 Jahre nach ihrem Tod noch immer in einer Phase der Aufarbeitung. Viele Werke sind verschollen oder zerstört. Ein großer Teil ihrer Arbeiten verbrannte 1944 in Berlin. Dora Koch-Stetter befand sich zu diesem Zeitpunkt in Ahrenshoop. Zuvor hatte ihr Schwiegersohn einige Bilder gerettet, allerdings auf brachiale Weise: Er schnitt die Ölbilder aus dem Rahmen und schickte sie zusammengerollt und per Post in den Norden.

„Viele Werke waren in sehr schlechtem Zustand“, sagt Dr. Arrieta. Sie waren verschmutzt und verstaubt, teilweise war die Farbschicht beschädigt. Mehr als die Hälfte der gezeigten Arbeiten wurde für die Ausstellung restauriert und neu gerahmt.



Dora Koch-Stetter stand zeitlebens immer ein wenig im Schatten ihres berühmten Ehemannes, des Zeichners Fritz Koch-Gotha (1877-1956). Bereits vor dem Ersten Weltkrieg war Koch-Gotha ein beliebter Zeichner und Karikaturist. 1924 erschien sein Buch „Die Häschenschule“, das bis heute verlegt wird. Koch-Gotha und Dora Stetter hatten 1917 geheiratet. „Der Beitrag Dora Koch-Stetters zur Geschichte der Moderne in Ahrenshoop kann gar nicht hoch genug eingeschätzt werden“, sagt Katrin Arrieta. „In ihrer an der internationalen Moderne, an Matisse, van Gogh, Gauguin und auch Munch geschulten Malerei ihrer besten Zeit zeigt sie sich qualitativ auf einer Höhe, die durchaus nationale Wertigkeit hat.“



Die Restaurierung der Werke und die Ausstellung werden großzügig unterstützt durch die Ostdeutsche Sparkassenstiftung gemeinsam mit der Stiftung der Sparkasse Vorpommern für Wissenschaft, Kultur, Sport und Gesellschaft. Aus Anlass der Ausstellung erwarben diese Förderer fünf Werke Dora Koch-Stetters für das Kunstmuseum Ahrenshoop. "Dora Koch-Stetter hat als markante Künstlerin Spuren in der Geschichte der Ahrenshooper Kolonie hinterlassen. Wir haben darum gemeinsam mit der Stiftung der Sparkasse Vorpommern beherzt bei der Chance zugegriffen, signifikante Teile ihres Werks dauerhaft für den Verbleib in Ahrenshoop zu sichern. Und darum war es auch keine Frage für unsere beiden Stiftungen, uns zugleich für die Dora Koch-Stetter gewidmete Personalausstellung zu engagieren", so Friedrich-Wilhelm von Rauch, Geschäftsführer der Ostdeutschen Sparkassenstiftung bei der Eröffnung.

Kraftvolle Naturbilder als Landschaften der Seele

Kunstmuseum Ahrenshoop zeigt Werke der Dänin Inge Lise Westman



Ahrenshoop. Viele Werke der dänischen Künstlerin Inge Lise Westman sind sehr groß, sie zeigen spiegelnde Meeresflächen, Wälder und Felder. Inspiriert sind diese Bilder von der Ostsee-Insel Bornholm, wo Inge Lise Westman seit vielen Jahren lebt. Jetzt widmet das Kunstmuseum Ahrenshoop der Malerin eine eigene Ausstellung unter dem Titel „Wo die Saatkrähen wenden“.

Vor uns die Geschichte

Vladimir Potapov , geb 1980, lebt und arbeitet in Moskau. Er ist vor allem als Maler, aber auch als subversiver Installationskünstler bekannt. In einer neuen Serie von Arbeiten wurde er von einer alten Anschlag-Tafel inspiriert, die jahrelang mit neuen Nachrichten überstrichen oder überklebt wurde. Er zerkratzte die Oberfläche und ließ schichtenweise die Farben und Informationen zutage treten, ähnlich einer Ausgrabung. Das Unvorhersehbare dieser Methode beschäftigte ihn. Zukünftig bestrich er Holzpaneele mit mehreren Farbschichten im Sandwichverfahren und begann dann wiederum die Ablagerungen mit dem Messer und mit Nadeln abzutragen, also in umgekehrter Reihenfolge wie in der traditionellen Malerei. In Potapovs Werken geht es um die Erinnerung, das kollektive historische Gedächtnis und Möglichkeiten seiner Manipulation.

aszinierende „Fundstücke“ sind ab 28. April 2018 im Schiffbau- und Schifffahrtsmuseum auf dem Traditionsschiff zu erleben. Die Ausstellung vereint Flechtwerke, die Josefine Edle von Krepl aus Strandgut fertigte, und aus Algen künstlerisch gestaltete Fischbilder von Monika Peters.
 
Josefine Edle von Krepl ist in Modekreisen allseits bekannt. Die gelernte Schneiderin und studierte Modegestalterin war einst als Redakteurin verantwortlich für die Modeseiten der Zeitschrift „Für Dich“. In den 80er Jahren eröffnete sie in Berlin die erste private Mode-Boutique.
Später sammelte Josefine Edle von Krepl Mode aller Art; auf ihre Initiative hin entstand 2006 in Meyenburg in der Prignitz ein „Modemuseum“, das sie über Jahre leitete.
Ihren Ruhestand nutzt sie, um sich ganz ihrer künstlerischen Leidenschaft zu widmen. Bei ausgedehnten Strandspaziergängen kommen ihr die besten Ideen. Hier stieß sie auch auf angeschwemmtes Material, wie bunte Bänder oder Netzreste, die sie geschickt zu kleinen und großen Kunstwerken zusammenfügte.
Seit 25 Jahren sammelt Josefine Edle von Krepl nun schon vom Meer angeschwemmtes Strandgut – Netze von Fischern, Müll von Containerschiffen – und webt, flicht, knüpft ihn zu kunstvollen Wandteppichen.  
Auch Monika Peters fand ihre Inspiration an den Stränden: Beim Fossiliensuchen fiel ihr die Schönheit der Algen auf, und so begann die gelernte Modegestalterin, ihre phantasiereichen Fische zu kreieren.  
 
Zur Eröffnung der Ausstellung am 28. April um 11.00 Uhr kann man beide Künstlerinnen und ihre Werke näher kennenlernen. Neben einer thematischen Einführung durch Josefine Edle von Krepl erwartet die Gäste ein musikalisches Begleitprogramm.

Jeannine Rafoth, Frank Wagner, Thomas Grundner
Malerei und Fotografie aus unserer Region. Jeannine Rafoth arbeitet mit Segelmotiven auf maritimen Materialien, Frank Wagner gestaltet mit seiner speziellen Spachteltechnik eindrucksvolle Motive. Thomas Grundner ist ein herausragender Landschaftsfotograf.

Das Heinrich Schliemann-Institut für Altertumswissenschaften der Universität präsentiert an zwei Standorten die umfangreichste Sammlung von Gipsabgüssen und Originalen antiker Kunstwerke in Mecklenburg-Vorpommern. Die Sammlungen dienen dem akademischen Unterricht und der Ausbildung von Studierenden, stehen aber auch der Öffentlichkeit für Besichtigungen und angemeldete Führungen zur Verfügung. Zusätzlich zu den bereits bestehenden wöchentlichen Besichtigungszeiten werden ab April 2018 am Standort Schwaansche Straße 3 auch Sonntagsöffnungszeiten angeboten.

1873 legte Heinrich Schliemann mit der Schenkung eines Abgusses der Heliosmetope des Athena-Tempels von Troja den Grundstein für die Archäologische Sammlung der Universität Rostock. In den folgenden Jahrzehnten wurde der Bestand durch den Ankauf von etwa 150 Abgüssen erweitert. Großzügige Schenkungen, viele Neuanschaffungen und die Dauerleihgabe des 2009 geschlossenen archäologischen Institutes der Universität Greifswald folgten. Das alte Inventarbuch verzeichnet aber auch große Verluste durch kriegsbedingte Zerstörung oder widrige Lagerungsverhältnisse in der Vergangenheit.

Seit 2007 wird ein Teil des aktuellen Sammlungsbestandes im Heinrich Schliemann-Institut für Altertumswissenschaften in der Schwaanschen Straße 3 ausgestellt. Im Juni 2016 erfolgte eine Neugestaltung des Ausstellungsraumes, wodurch einige Stücke aus dem Magazin erstmals öffentlich präsentiert werden können. Die Sammlung umfasst derzeit zahlreiche Gipsabgüsse des Reliefschmucks vom Parthenon auf der Athener Akropolis und Originale ägyptischer, griechischer und römischer Kunst. Zu den ausgestellten Objekten zählen farbige Mumiensärge und -masken aus Ägypten, Terrakottafiguren, figürlich bemalte Keramikgefäße, antike Münzen und zwei römische Marmorsarkophage, darunter der Rostocker Adonis-Sarkophag.

Der zweite Teil der Sammlung befindet sich seit dem Jahr 2011 auf dem Campus Ulmenstraße 69 in Haus 5. Hier werden etwa 200 Gipsabgüsse vorwiegend archaischer und klassischer Skulpturen, zahlreiche Votiv- und Grabreliefs, antiker Bauschmuck sowie eine hohe Anzahl griechischer und römischer Porträts präsentiert. So können einige der bedeutendsten Kunstwerke der Antike betrachtet, gezeichnet und studiert werden.

Für den Herbst 2018 ist ein Umzug der Abguss-Sammlung in die Innenstadt geplant. Neuer Aufstellungsort soll dann zunächst für fünf Jahre das erste Dachgeschoss der Jakobi-Passage, Kröpeliner Straße 57 sein. Dort sollen die Abgüsse Antiker Plastik in drei Lichthöfen ausgestellt werden und so auch weiterhin für Besichtigungen und Führungen zugänglich sein. Auf diese Weise können beide Sammlungen dann erstmals in räumlicher Nähe zueinander präsentiert werden.

Durch die Ausstellung "Stadtbild HRO" mit Heike Heilmann

Pfingstferienprogramm im phanTECHNIKUM
 
Warum steigt ein Heißluftballon in die Höhe? Welche Probleme können auftreten?
 
Ist es ratsam, bei warmen Temperaturen, den Aufstieg mit dem Heißluftballon in die Lüfte zu wagen?             
 
Das und noch vieles mehr, erfahrt ihr in den Pfingstferien im phanTECHNIKUM!
 
Führung zur Fluggeschichte in Mecklenburg-Vorpommern und Otto Lilienthal
 
Donnerstag, Sonntag und Dienstag | 12.00 Uhr | Treffpunkt: Kasse
Unkostenbeitrag: 1,00 EUR pro Person
 
Laborexperimente zum Thema Luft
 
Freitag | 14.00 Uhr | Treffpunkt: Labor | kostenfrei
 
Kreativwerkstatt
 
Samstag | 13.00 Uhr bis 16.00 Uhr | Treffpunkt: Museumwerkstatt | 1,50 EUR pro Teilnehmer
 
Filmvorführung "Bionik"
 
Sonntag und Montag | 14.00 Uhr bis 16.00 Uhr | Treffpunkt: Veranstaltungsraum | kostenfrei

mit Suanne Lilienthal  
(von 6 bis 9 Jahre)  
Anmeldung erforderlich

mit Tischtennis, Dart, Kicker

22 Künstler aus zehn Ländern erzählen kuriose Geschichten rund um Rostocker Stadtjubiläum

Im Oktober 2018 wird an der Kunst.Schule.Rostock da s nächste Vorstudium für angehende Künstler, Architekten und Designer starten. Vorbereitend laden wir frischgebackene Schulabgänge r und angehende Studenten am 04. und 22. Mai 2018 zu unseren Bewerb ertagen ein. Lernen Sie uns dort persönlich kennen und erfahren Sie mehr über die Lehrinhalte, Ziele und Chancen des künstlerischen V orstudiums. Treffen Sie uns zu den Bewerbertagen, in den Ateliers und W erkstätten der Kunst.Schule.Rostock und tauschen Sie sich mit unse ren Dozenten aus.

Gemeinsam schreiben, spielerisch und leichtfüßig über die Merkwürdigkeiten des Alltags nachdenken und neue Wörter erfinden – der Schreibkurs „Sprache er-finden“ von Dr. Andrea Zittlau richtet sich an alle Frauen, die Spaß am Umgang mit neuen und alten Worten, Sprache und Textproduktion haben.
Ort: Heiligengeisthof 3, Eingang Faule Grube
Kontakt, Information und Anmeldung bitte per email an die Kursleiterin: andrea.zittlau@uni-rostock.de

Dienstags und Donnerstags mit anschließender Stadtführung

Ein Schnitzel im Angebot.