ROSTOCK: ALLE VERANSTALTUNGEN FÜR SAMSTAG den 16.04.2016

In alter Manier und mit neuen Texten belustigen „Frühlingsfeld“, das Comedy-Duo aus Wittenberg, ihr Publikum mit skurrilen Gedichten, schrägen Liedern, messerscharfen Wortgefechten und allerhand Schabernack gepaart mit tiefsinnigen Momenten. Dabei wird Tobias Grunemann von der Vorstellung einer makellos inszenierten Unterhaltungsshow angetrieben, die das Prädikat „mindestens perfekt“ auch verdient. Leider hat die Sache einen Haken, oder besser gesagt einen Lenz – René Lenz. Er ist Künstler und kreiert nach allen Regeln der Kunst Gedichte, die da heißen: Die Mirabelle, Die Papaya, Die Erbse, Die Ananas ... Freuen Sie sich auf einen Abend voller Reimereien.

Tresen, Spiele & Musik für des-Interessierte & Mitmacher

Tanzmusik, das klingt zunächst altbacken, muffig und stark nach Blaskapellen-Betablockern beim Stadl. Muss es aber nicht, denn jetzt verhilft die schwedische Band Momofoko dem Unwort zum längst fälligen Imagewechsel.
Momofokos gelungener Indi-Mix aus Disco, Funk, Electronic, Rock und Pop steigert nicht nur nachweislich den Glückshormonspiegel, sondern führt unaufhörlich zu ekstatischer Beinaktivität, kreisenden Hüften und singende Mündern. Bands wie die Talking Heads, The Rapture, The Mondays und dem LCD Soundsystem haben hörbar Ihre Spuren im hippen, momofoken Sound der 6 Malmöer hinterlassen.
Das größte schwedische Musikmagazin (Groove Magazin) attestierte der Band die Höchstpunktzahl und nahm das Mini Album “Not Now!...Now?“ in die Liste der besten Platten des Jahres auf.

http://www.youtube.com/watch?v=1-POKiGkGgs

„See you“ und „101“ Grüße!
Schon seit 1998 finden regelmäßig die großen Depeche Mode Partys im Rostocker M.A.U. Club statt. Bis zur nächsten „Black Celebration“ ist es nur noch „A Question Of Time“. Denn am Samstag, den 16. April 2016, heißt es wieder „More Than A Party“. Ab 22 Uhr haben die DJs Heiko Meyer und Andreas Lehmann „Something To Do“ und präsentieren „Music For The Masses“ die ganze Nacht.
„Work Hard“ lautet ihre Devise. Schließlich soll es nicht „Slow“, sondern „Perfect“ werden und „In Your Memory“ bleiben. Von „Enjoy The Silence“ und „Nodisco“ kann daher nicht die Rede sein. Viele „Songs Of Faith And Devotion“ haben Heiko und Andy schon in der „Pipeline“: Die größten Hits, die besten Live-Versionen und weniger bekannte Songs ebenso wie andere „Sounds Of The Universe“. Aber, „If You Want“: Musikwünsche sind nicht „Useless“ – „Nothing’s Impossible“, „Everything Counts“!
Auf der großen Videoleinwand sind „Personal Jesus“ Dave Gahan, Martin Gore und Andrew Fletcher zumindest visuell präsent. Hinzu kommen eine „Photographic“-Show mit fast 2000 Bildern aus 35 Jahren Bandgeschichte sowie eine diesem „Black Day“ entsprechende Dekoration.
„Dressed In Black“ wäre deshalb angemessen. Aber niemand hat etwas gegen „Blue Dress“ – „People Are People“! Wichtig ist nur, nicht „Home“ „In Your Room“ zu bleiben. Das wäre „Wrong“: „It´s No Good“!

DJs: Heiko Meyer und Andreas Lehmann
DM-Dekoration, Big-Screen-Visual-Show

Elektronische Tanzmusik

Friekout! legt grandios vor, wir ziehen gnadenlos nach und machen die Hand voll! Die Nr. Fünf steht ins Haus und entlässt Euch traumatisiert aber glücklich aus den Dunkelmonaten in die OpenAir Saison. Dafür haben wir nochmal tief in der Artist-Kiste gekramt und nen schnieken Leckerbissen gefunden: Splash Heads! Das Newcomer Duo haben mit ihren zwei dicken Veröffentlichungen auf Eatbrain schon mal gezeigt, aus welchem Stein die beiden Serben gemeißelt wurden! Kein Wunder, einer der beiden ist kein geringer als Treo, der seit 2008 immer wieder hart abgeliefert hat. u.a. auf Red Light, Syndrome, Citrus oder Obscene. Den Tinitus könnt ihr über den Sommer wieder abtrainieren. Wir froien uns drauf! Umrahmt wird das Spektakel von Genshii (<3), BlacKShark und  Ikkez im b2b mit CaDo. Danach wird renoviert! Im Marat wird es wieder geradlinig mit dem wohl sympathischsten Line-Up, das wir finden konnten: Onkel Martin Menzel, Traum-Duo Herr Emmrich & Frau Völker und Grinsekind S.E.T.I. Rassisten, Sexisten, Homophobe bleiben draußen! Macht kaputt, was Euch kaputt macht! Cheers!

Visuell eindrucksvolle Realverfilmung der berühmten Geschichte von Dschungelkind Mogli und seinem Duell mit Tiger Shir Khan.

Zweite Fortsetzung des Animationspaß um einen ungewöhnlichen, rund und gemütlichen Kungfukämpfer und seine Freunde.

Tragikomödie über zwei junge Männer, die sich in einem Hospiz kennenlernen und beschließen, den geilsten Tag ihres Lebens zu erleben

Zweite Fortsetzung des Animationspaß um einen ungewöhnlichen, rund und gemütlichen Kungfukämpfer und seine Freunde.

Animationsabenteuer nach Krimimuster um einen Fuchs auf der Flucht und einen Hasen, der ihn jagt.

Visuell eindrucksvolle Realverfilmung der berühmten Geschichte von Dschungelkind Mogli und seinem Duell mit Tiger Shir Khan.

Visuell eindrucksvolle Realverfilmung der berühmten Geschichte von Dschungelkind Mogli und seinem Duell mit Tiger Shir Khan.

Visuell eindrucksvolle Realverfilmung der berühmten Geschichte von Dschungelkind Mogli und seinem Duell mit Tiger Shir Khan.

Zweite Fortsetzung des Animationspaß um einen ungewöhnlichen, rund und gemütlichen Kungfukämpfer und seine Freunde.

Wie ist zu handeln, wenn die größte wissenschaftliche Entdeckung der Menschheit zugleich ihr Todesurteil bedeuten könnte? Jake Gyllenhaal und Ryan Reynolds begeben sich zusammen auf eine bahnbrechende Expedition...

Von Frank Darabont inszeniertes Prequel zum Märchenfilm "Snow White and the Huntsman". Ein bildgewaltiges, großes Kinoabenteuer.

Spektakulärer Actionfilm, der komplett aus der Ich-Perspektive seines Helden, eines Supersoldaten ohne Gedächtnis, gedreht ist.

Sopranistin Sondra Radvanovsky nimmt die außerordentliche Herausforderung an, alle drei von Donizettis Tudor-Königinnen im Zuge einer einzigen Saison zu singen – eine seltene Darbietung, die Beverly Sills zum Ruhm führte und noch nie auf einer New Yorker Bühne gezeigt wurde. In diesem Höhepunkt der Opern-Trilogie spielt Radvanovsky Königin Elizabeth I, die sich gezwungen sieht, das Todesurteil für ihren geliebten Edelmann Roberto Devereux zu unterzeichnen. Tenor Matthew Polenzani ist Devereux, Mezzo-Sopranistin El?na Garan?a und Bariton Mariusz Kwiecien komplettieren das bedeutende Quartett dieses Bel Canto-Meisterwerks. Wie bereits Anna Bolena und Maria Stuarda ist auch diese Produktion von David McVicar, der die enorm ambitionierte Regiearbeit vervollkommnet. Es dirigiert Donizetti-Spezialist Maurizio Benini.

Ermöglicht durch den Sybil B. Harrington Endowment Fund

Visuell eindrucksvolle Realverfilmung der berühmten Geschichte von Dschungelkind Mogli und seinem Duell mit Tiger Shir Khan.

Von Frank Darabont inszeniertes Prequel zum Märchenfilm "Snow White and the Huntsman". Ein bildgewaltiges, großes Kinoabenteuer.

Feel-Good-Komödie nach dem autobiografischen Buch von Saliya Kahawatte.

Visuell eindrucksvolle Realverfilmung der berühmten Geschichte von Dschungelkind Mogli und seinem Duell mit Tiger Shir Khan.

Spektakulärer Actionfilm, der komplett aus der Ich-Perspektive seines Helden, eines Supersoldaten ohne Gedächtnis, gedreht ist.

Visuell eindrucksvolle Realverfilmung der berühmten Geschichte von Dschungelkind Mogli und seinem Duell mit Tiger Shir Khan.

Von Frank Darabont inszeniertes Prequel zum Märchenfilm "Snow White and the Huntsman". Ein bildgewaltiges, großes Kinoabenteuer.

Bad-Taste-Comedy mit Robert De Niro

Von Frank Darabont inszeniertes Prequel zum Märchenfilm "Snow White and the Huntsman". Ein bildgewaltiges, großes Kinoabenteuer.

Feel-Good-Komödie nach dem autobiografischen Buch von Saliya Kahawatte.

Theaterjugendclub Spieltrieb

Ein öffentlich-musikalisches Selbstcasting mit Jan Schönberg

Kennen Sie den ZFD, die NP oder WfP? Nein? Diese Abkürzungen sind Namen von weltweit agierenden Organisationen, die sich der gewaltfreien Intervention in Krisengebieten widmen. So steht ZFD für Ziviler Friedensdienst, NP für Nonviolent Peaceforce (gewaltfreie Friedenskraft) und WfP für Witness for Peace (Zeuge des Friedens).

In der Ausstellung „WOW – Wirksam ohne Waffen!“ werden diese und weitere Akteure gewaltfreier Interventionen gezeigt. Auf insgesamt 12 großen Ausstellungstafeln werden funktionierende Beispiele von präventiver Friedensarbeit bis zur Konfliktnachsorge dargestellt. Sie geben Einblicke in verschiedene Formen und Ansätze und schlagen einen Bogen von den Anfängen gewaltfreier Interventionen in 1920er Jahren bis heute.

In der Auswahl der Themen werden bspw. folgende Aktivitäten aufgegriffen: Nonviolent Peaceforce im Südsudan, Ziviler Friedensdienst im Israel/Palästina, Überwachung des Friedensprozesses auf den Philippinen, Peace Brigades in Lateinamerika und die Friedensarbeit des Balkan Peace Team in Kroatien, Serbien & dem Kosovo. Zentrale Ziele sind eine Stärkung der Zivilgesellschaft und eine effektive Präventionsarbeit, um Gewalt und Konflikteskalation vorzubeugen.

Ihren Ursprung haben viele friedvollen Bewegungen in Gandhis und Khans erdachter „Friedensarmee“ (Shanti Sena) Anfang des 20. Jahrhunderts. Heute gibt es weltweit verschieden Gruppen, die sich zum Ziel gesetzt haben, (inter-)nationalen Krisen und Konflikten gewaltfrei zu begegnen und damit ein deutliches Zeichen für den Frieden zu setzen.

Das Besucherzentrum ist das dritte seiner Art in Deutschland nach Regensburg und Stralsund. Das Haus vermittelt nicht nur durch die Ausstellung einen lebendigen
Eindruck der langen Geschichte der Hansestadt Wismar, sondern ist auch selbst Zeugnis unterschiedlicher Epochen. In dem historischem Gebäudeensemble in der  Lübschen Straße 23 befindet sich beispielsweise das repräsentative Tapetenzimmer samt der ringsum verlaufenden Panorama-Bilder.
 
Die seltene Wandverkleidung wurde 1823 in Paris aus kunstvollen Papierdrucken und einem Untergrund aus Sackleinen hergestellt. Dargestellt ist die Geschichte aus der griechischen Mythologie „Reise des Telemach auf die Insel der Göttin Calypso“. Die Bilder kleiden das sogenannte Tapetenzimmer vollständig aus – eine Besonderheit ist, dass auch die Tapete selbst zu Wort kommt. Neben Wismar besitzt nur das Museum of Modern Art in New York Fragmente des gleichen Tapetenzyklus.
 
Ein weiteres Highlight auf dem Rundgang im Welterbezentrum stellt die Intarsie des Stadtgrundrisses auf dem Fußboden dar. Sie können sich auf der durch umlaufende Bänke dargestellten Stadtmauer niederlassen und über Hörstationen Wissenswertes erfahren. In einem Welterbe-Panorama werden außerdem internationale Beispiele für Natur- und Kulturerbe vorgestellt.
 
“Bürger bauen ihre Stadt“, „Häuser erzählen Geschichte“, “Regeln formen diese Stadt“, “Handel bringt Wohlstand“ und „Kaufleute erfinden das Dielenhaus“ sind ebenso Teil dieser Ausstellung, die mit vielen originalen Befunden an Wänden und Decken anschaulich gemacht werden.

Die Beziehung zwischen Zeichnung und Plastik im Werk Ernst Barlachs. Ausstellung im Ausstellungsforum-Graphikkabinett. Kuratorin: Franziska Hell, M. A.

Rostock besitzt mit seinen vier historischen Pfarrkirchen eine beeindruckende und von anderen Städten an der Ostseeküste nicht erreichte Zahl von Kirchen. St. Petri, St. Nikolai, St. Marien und St. Jakobi prägten nicht nur mit ihren hohen Türmen und gewaltigen Kirchenschiffen die Silhouette der Stadt, sondern waren Zentren für Rostock und seine Bürger. Sie waren Orte des Gebetes, der Predigt und des Gottesdienstes, Versammlungsort für die Gemeinschaft, dienten als Begräbnisstätten der Memoria und waren Orte der Repräsentation. Die von Bürgern gebauten Gottesburgen waren neben dem Rathaus das Zentrum der Stadt. Die Ausstellung beschreibt anhand von ausgewählten eindrucksvollen Objekten, Modellen und Fotografien die Rolle dieser Kirchen für die mittelalterliche und frühneuzeitliche Stadt.

Heute ist eine der Kirchen, St. Jakobi in der Rostocker Neustadt, durch Krieg und Abriss verloren. Mit der Leerstelle und dem Ort inmitten der Stadt, der heute an die Kirche erinnert, haben sich Studenten der Hochschule Wismar beschäftigt. Ihre Arbeitsergebnisse zum Jakobikirchplatz bilden den zweiten Teil der Ausstellung.

Herausgeber der Ausstellung: Bibliothek der Helmut-Schmidt-Universität/ Universität der Bundeswehr Hamburg

Der am 4. April 1936 in Ohlau/ Schlesien geborene Jürgen Weber gilt als
einer der bekanntesten und einflussreichsten Künstler der Hansestadt.
Von 1954 bis 1960 studierte er Malerei an der Hochschule für Bildende
Künste Dresden bei Max Schwimmer. Von 1960 bis 1964 arbeitete er in
der Landwirtschaftlichen Produktionsgenossenschaft (LPG) Zierow bei
Wismar. Radierungen und Lithografien entstanden in eigener Werkstatt.
Von 1964 bis 1974 setzte er seine künstlerische Arbeit in Wismar fort.
Seit 1975 lebt und arbeitet Jürgen Weber in Rostock.

In seiner kompromisslosen Auffassung von Kunst und einer sehr
persönlichen und emotionalen Art hat er viele Künstler der
Nachfolgegenerationen beeinflusst. Seine konsequent expressive Malweise
wurde mit dem Kunstpreis der Hansestadt Rostock ausgezeichnet (Erster
Kunstpreis 2006). Anlässlich der Verleihung würdigte der Laudator Jo
Jastram Jürgen Weber als einen Künstler, der „unverbiegbar als malender
Zeitgenosse und Zeitzeuge in Rostock wirkt und bekannt ist. Mit seiner
heftig zupackenden, beinahe selbstzerstörerischen Malweise hat er den
entschiedenen Willen nach Wahrhaftigkeit in schwer vergleichbarer Weise
durchzusetzen versucht.“

Das malerische Werk Jürgen Webers zeichnet sich durch einen expressiven
Pinselstrich aus. Die kraftvolle, gestische Zeichnung dominiert das
Bild. Abstrahierend sind Formen und Bewegung angedeutet, ohne dass der
Bildgegenstand an Wichtigkeit verliert. Im Mittelpunkt seiner Arbeiten
steht die menschliche Figur, als Akt und als Porträt. Den Akt hat er
auch immer wieder bildhauerisch interpretiert. So zeigte eine
retrospektive Ausstellung in der Kunsthalle 2013 das Streben des
Künstlers, seine malerische und grafische Auffassung auf die Figur im
Raum zu übertragen.

Auch seine pädagogische Arbeit verdient besondere Erwähnung. Seit 1991
lehrt Jürgen Weber an der Kunstschule Rostock. Viele Jahre leitete und
organisierte Jürgen Weber das Akt-Malen in der Kunsthalle. Auch privat
pflegt Weber den regen Austausch mit jüngeren Künstlerkollegen. Seine
Motive, zumeist Figuren im Raum, erleben eine ständige Erneuerung. Die
Sinnlichkeit des Tangos, den Weber seit acht Jahren tanzt, findet auf
vielen seiner Bilder einen Niederschlag. Seit einiger Zeit arbeitet
Jürgen Weber daran, seine malerische und grafische Auffassung auf die
Skulptur zu übertragen. Er beschreibt seine künstlerische Auffassung so:
„Die Natur ist mein Material. Die Antwort ist gefärbt durch die
Berührung von Auge und Herz. Die Arbeit, besessen, das unermüdliche
Organisieren, soll alles verwandeln in ein nichtwiederholbares, sinnlich
wahrnehmbares Bild.“

Herausgeber der Ausstellung: Bibliothek der Helmut-Schmidt-Universität/ Universität der Bundeswehr Hamburg

Zwischen Steintor und Bahnhof
Mitte des 19. Jahrhunderts wuchsen die Städte über ihre Mauern hinaus. Mit dem Entstehen der Bahnhöfe verloren die Wälle ihre Funktion und verschwanden allmählich. Auch Rostock dehnte sich ab 1850 nach Westen und Süden aus. Vor dem Steintor wuchsen anstelle von Gärten und Ackerbürgerhäusern Häuser zum Wohnen. Aus Feldwegen wurden Straßen. Schon bald zierten erste prächtige Villen die Neue Wallstraße. Mit der Eröffnung des Lloyd-Bahnhofs 1886 begann dann die Entwicklung einer Vorstadt aus bürgerlichen Villen und Wohnungen an breiten, großzügigen von Bäumen gesäumten Straßen und Plätzen. Um 1900 lebten in der neuen Steintor-Vorstadt bereits 6.970 Menschen in 784 Häusern. Aus dem Raum vor dem Steintor wurde das teuerste Viertel Rostocks.
Die Ausstellung des Kulturhistorischen Museums Rostock widmet sich erstmals der Vorstadt im Süden. Sie lädt ein zu einem Spaziergang durch die im Wachsen begriffenen Straßen. Historische Fotografien und Dokumente bilden den Hintergrund für eine Reise in die Gründerzeit um 1900. Geschichten und Erinnerungen von Bewohnern und Besuchern ergänzen den Blick auf das Leben in den Villen und Wohnungen Rostocker Bürger und lassen die Vorstadt lebendig werden.

Hiddensee und Schwaan stehen für gegensätzliche Pole dessen, was man unter einer „Künstlerkolonie" verstehen kann. Während die Künstler den abgelegenen Ort Schwaan aufsuchten, um dort Häuser zu bauen und dauerhaft heimisch zu werden, also tatsächlich
eine „Kolonie" schufen, war und blieb Hiddensee ein Ort der ungezwungenen Sommer-frische, den man im Herbst wieder verließ.

 Günter Fink und die Malerinnen der Insel.

 

Nach einer Erzählung von Janosch / Theater Poetenpack

Pinguine gehören zu den beliebtesten Tieren im Zoo. Es macht einfach Spaß, die Vögel mit ihrem Frack und dem watschelnden Gang an Land zu beobachten. Aber so richtig in ihrem Element sind die Pinguine erst im Wasser und es ist einfach toll, wenn sie pfeilschnell durch das Wasser schießen. Der Rostocker Zoo und Frank Koebsch laden Sie am 16. April 2016 von 10 bis 17 Uhr zu einem Aquarellkurs ein.

4. Familienmesse für Heim- und Haustiere sowie Naturerlebnisse
 
Ob Katze, Hund, Nager, Vogel, Fisch oder Reptil – Haustiere sind aus unseren Wohnzimmern nicht mehr wegzudenken. Die Deutschen halten schätzungsweise mehr als 30 Millionen Haustiere.
 
Aus diesem Grund haben große und kleine Tierliebhaber die Möglichkeit, sich auf der TIER&NATUR in MV über die verschiedensten Angebote für ihren Liebling zu informieren und ein abwechslungsreiches Showprogramm zu erleben.
 
Abgerundet wird die Tierschau durch das Thema „Natur und Umwelt“. Erlebnisparks präsentieren Naturprojekte zum Anfassen und Mitmachen.  
 

Lehrkräfte und Studierende beraten Studieninteressierte zu allen Studiengängen

Das Live-Poesie-Dinner ist Ihr romantischstes Dinner-Erlebnis im Restaurant „5 Elemente“. Zwischen den 4 Gängen Ihres aphrodisierenden Feinschmeckermenüs erleben Sie den passionierten Geiger Thomas Braun, den extravertierten Gitarristen Johannes Pistor und Marie Louise Böhning in einer Dinnershow der Extraklasse. Nach dem Vorbild des „Rilke Projekts“ wird lustige und anspruchsvolle Literatur rund um die Liebe zitiert und von musikalischer Begleitung stimmungsvoll untermalt. Von den Klassikern der 30 Jahre bis hin zu dem hypnotischen Sound von Pink Floyd erleben Sie eine Performance, die sie von Ihrem ersten Kuss bis hin zu den schönsten Worten in Ihrer Beziehung führt.

Wer das Götz Rausch Orchester noch nie gehört hat, wird sich schon nach wenigen Takten fragen, wie ihm diese Band bislang entgehen konnte. Die eigenwilligen, nachdenklichen aber nie schwülstigen Texte sind stets mit ungewöhnlichen Ösen und Haken bestückt und dabei überzeugend unterhaltsam. Hinzu kommt das musikalische Vergnügen, den ungewöhnlichen Harmonien und frischen Arrangements der Berliner Musiker zu folgen. War dieser Soundeinfall nicht von den Beatles, kam jener Klang nicht von Tom Waits? Aber woher kommt dann die Assoziation an Element of Crime? Trotz aller aufgerufenen Assoziationen hat das Götz Rausch Orchester aber einen sehr eigenen, akustisch geprägten Sound entwickelt.

Techno und House