ROSTOCK: ALLE VERANSTALTUNGEN FÜR FREITAG den 04.07.2014

Zwischen- und Abschlussprüfungen der Bläserabteilung

Bands und DJ's auf 2 Floors: Von Pop, Electro, Hip Hop über Indie, Rock, Shanty´n´Roll bis Soul & Reggae.
Lineup:
Fra Diavolo aka Teute und Totze von den Beatsteaks
Live: Kudders, Loopmilla
Kommando Tanzbrause DJ Team w/ Mischka McLovin, Fidel Güstrow & Bob Marlow
DJ Mas Massive (Green Rostock | Underdog Cru)
Heinrich & Schröder (Electro Swing | LT Club)
DJ Dennis Concorde (Berlin)

Treff am Abend bei Piano-Musik

Paolo Oreni ist ein Internationaler Konzert-Organist.
Er wurde 1979 in Treviglio (Lombardei) geboren. Mit 11 Jahren begann er am Musikinstitut „Gaetano DonizettiOrgel und Orgelkomposition zu studieren. Dank Stipendien setzte er ab 2000 seine Studien am Nationalkonservatorium Luxemburg fort. Dort er errang 2002 seinen ersten Preis im internationalen Wettbewerb „Prix Interrégional Diplòme de Concert“ und gewann weitere Wettbewerbe im In- und Ausland. Im Juni 2004 erhielt er eine Auszeichnung im internationalen Wettbewerb „Ville de Paris“, wo er aus dem Kreis von 60 Organisten herausstach, die aus der ganzen Welt kamen. Er spielte zahlreiche Solopartien, u.a. mit dem Philharmonischen Orchester der Mailänder Scala. Paolo Oreni spielt regelmäßig bei den angesehensten internationalen Musik- und Orgelfestivals. An der spätromantischen Walcker- Orgel der Heiligen-Geist-Kirche wird er die Sonate über den 94. Psalm, das Meisterwerk des Liszt-Schülers Julius Reubke, sowie die berühmte Toccata von Charles Marie Widor spielen.

Bachelorabschluss von Laura Saleh, Gesang Pop- und Weltmusik, Klasse Prof. Barbara Felsenstein

Dreamworks THE BOSS BABY ist eine authentische und unterhaltsame Komödie für alle Altersgruppen - mit der verschmitzten, herzerwärmenden Botschaft über die Bedeutsamkeit von Familie.

Live-Action-Adaption des Kinder-Piraten-Abenteuers um Kapitän Säbelzahn.

Hochkarätig besetzt mit Brad Pitt und Marion Cotillard erzählt der Film eine tragische Liebesgeschichte, beginnend im Casablanca der 40er Jahre.

Machtvolles Epos über Moses und den Auszug der Sklaven aus Ägypten.

Komödie von W. Shakespeare

Nach Umgestaltung und Modernisierung präsentiert das Kulturhistorische
Museum Rostock jetzt seine Dauerausstellung „Niederländische Kunst“
inhaltlich und gestalterisch in neuem Gewand. Damit ist ein weiteres
überregional bedeutendes Highlight für Rostocker und Gäste der Stadt
neu gestaltet wieder zugänglich.
 
Die Sammlung niederländischer Kunst des Kulturhistorischen Museums
Rostock gehört zu den wichtigsten Sammlungen in Norddeutschland und ist
einmalig im Nordosten der Bundesrepublik. Die ungewöhnlich zahlreiche
Kollektion von Gemälden wird durch eine umfangreiche Sammlung von
Grafiken ergänzt. Die neu gestaltete und technisch modernisierte
Dauerausstellung präsentiert sich den Besucherinnen und Besuchern in
neuer und ergänzter Hängung. Neben Gemälden von Dou, Hondecoeter,
Ruysdael und Gruyter und anderen bietet sie nun erstmals auch die
Möglichkeit, Beispiele aus der bedeutenden Sammlung niederländischer
Grafik zu präsentieren, darunter Werke von Grafiken von Ostade, Berchem,
Rembrandt und van Dyck.
 
Im Gegensatz zur Sammlung des Staatlichen Museums Schwerin, die auf
fürstliche Erwerbungen zurückgeht, entstand die Rostocker Kollektion
im Ergebnis bürgerlicher Sammeltätigkeit. Basierend auf Schenkungen
bedeutender Rostocker Familien im späten 19. Jahrhundert wuchs ein
Bestand, der einen Überblick über die bürgerliche Sammeltätigkeit im 18.
und 19. Jahrhundert bietet.
 
Die Auswahl ermöglicht anhand der einzelnen Genres einen Überblick über
die Entwicklung der Malerei in den Niederlanden seit dem Goldenen
Zeitalter und präsentiert die bedeutenden Stücke aus den Beständen des
Museums. Der ganze Reichtum des Lebens in der Natur und der Gesellschaft
fand sich in den Gattungen der Malerei des Goldenen Zeitalters wieder.
Bildnisse und Gruppenbilder waren gefragt, noch mehr die mit erlesenen
Farben versehene Interieurmalerei mit Menschen in Innenräumen wie in der
„Musikalischen Unterhaltung“ von N. Verkolje oder auch die
Genredarstellungen von A. van Ostade und C. Bega. Andere bildeten ihre
Meisterschaft im Tierbild aus, wie der unter dem Einfluss von P. Potter
stehende F. v. Severdonck. Selbst das Stillleben, so von W. Kalf und W.
van Aelst, erhält nun eine wichtige Rolle im holländischen
Themenspektrum: Ein ganz besonderes Werk schuf die Schülerin van Aelsts
R. Ruysch mit ihrem „Stillleben mit Insekten“. Die Landschaftsmalerei,
wie von S. van Ruisdael und J. Brueghel d. J., fand großes Interesse.
Das Seestück kündete von der Handels- und Seemacht. Der in ganz Europa
geschätzte Marinemaler L. Backhuysen inspirierte J. W. Gruyter und A.
Hulk noch im 19. Jahrhundert zu ihren Werken. Die Historienmalerei, wie
von P. J. van Laar und K. Dujardin, hatte trotz aller Neuerungen in der
niederländischen Malerei die oberste Ebene in der Hierarchie der
Gattungen behauptet.

Der niederdeutsche Schriftsteller John Brinckman wurde am 3. Juli 1814 in Rostock geboren und wuchs hier in einer Reederfamilie auf.  
Das Kulturhistorische Museum widmet ihm anlässlich der 200. Wiederkehr seines Geburtstages eine Ausstellung. Anhand von Lebenszeugnissen, schriftstellerischen Werken und der Rezeption seines Schaffens und Lebens sollen Leben und Werk näher beleuchtet und das gesellschaftliche Engagement Brinckmans dargestellt werden.

Susanne Maurer - Malerei

mit Grafiken der da!:DESIGNAKADEMIE

Malerei aus dem Norden der DDR
Ausstellung im Wirtschaftsgebäude
 
Zum hundertsten Geburtstag des Malers Heinz Dubois (1914-1966) zeigt das Staatliche Museum Schwerin auf Schloss Güstrow eine Auswahl seiner farbstarken Bilder zusammen mit Gemälden älterer und jüngerer Künstlerkollegen. Zu sehen sind zwischen 1946 und 1989 entstandene Werke unter anderem von Rudolf Austen, Edith Dettmann, Kate Diehn-Bitt, Fritz Eisel und Michael Wirkner. Im Wesentlichen waren es zwei Themen, die sie beschäftigten: die Landschaft und die Darstellung des Menschen. Das weite Land in der Nähe des Meeres war für Viele der Grund ihres Ansiedelns oder Bleibens hierzulande. Der Mensch hingegen wird oftmals in belasteten seelischen Zuständen gezeigt, verursacht durch individuelle oder politisch-gesellschaftliche Bedingungen.

Das Besucherzentrum ist das dritte seiner Art in Deutschland nach Regensburg und Stralsund. Das Haus vermittelt nicht nur durch die Ausstellung einen lebendigen
Eindruck der langen Geschichte der Hansestadt Wismar, sondern ist auch selbst Zeugnis unterschiedlicher Epochen. In dem historischem Gebäudeensemble in der  Lübschen Straße 23 befindet sich beispielsweise das repräsentative Tapetenzimmer samt der ringsum verlaufenden Panorama-Bilder.
 
Die seltene Wandverkleidung wurde 1823 in Paris aus kunstvollen Papierdrucken und einem Untergrund aus Sackleinen hergestellt. Dargestellt ist die Geschichte aus der griechischen Mythologie „Reise des Telemach auf die Insel der Göttin Calypso“. Die Bilder kleiden das sogenannte Tapetenzimmer vollständig aus – eine Besonderheit ist, dass auch die Tapete selbst zu Wort kommt. Neben Wismar besitzt nur das Museum of Modern Art in New York Fragmente des gleichen Tapetenzyklus.
 
Ein weiteres Highlight auf dem Rundgang im Welterbezentrum stellt die Intarsie des Stadtgrundrisses auf dem Fußboden dar. Sie können sich auf der durch umlaufende Bänke dargestellten Stadtmauer niederlassen und über Hörstationen Wissenswertes erfahren. In einem Welterbe-Panorama werden außerdem internationale Beispiele für Natur- und Kulturerbe vorgestellt.
 
“Bürger bauen ihre Stadt“, „Häuser erzählen Geschichte“, “Regeln formen diese Stadt“, “Handel bringt Wohlstand“ und „Kaufleute erfinden das Dielenhaus“ sind ebenso Teil dieser Ausstellung, die mit vielen originalen Befunden an Wänden und Decken anschaulich gemacht werden.

Richard Wossildo und seine Sammlung zur historischen Volkskultur Mecklenburgs.

Finnische Kunst

Das diesjährige Art - Sail - Projekt wird Kunst aus dem Partnerland der Hanse-Sail, Finnland, zeigen. Werke aus der Sammlung der Kunsthalle werden mit aktuellen Arbeiten finnischer Kunst korrespondieren, die sich dem Thema Natur aus unterschiedlichsten Sichtweisen annähern.
Die Finnen haben traditionell den Ruf, besonders naturverbunden zu sein . Es heißt sogar, dass die wahre finnische Identität im Wald zu finden sei. Dies gilt auch heute noch, wenngleich Finnland inzwischen eine moderne global ausgerichtete Wissensgesellschaft und High-Tech-Nation ist, in der die Mehrzahl der Menschen in Städten und Ballungszentren lebt. In der zeitgenössischen finnischen Kunst ist die Natur nach wie vor präsent, sie ist nur nicht das Thema per se, wie früher. In der Fotografie und Videokunst fungiert die Natur

Zwischen Karibik und Pazifik, zwischen Nicaragua und Panama liegt Costa Rica, eine Republik mit beispielhaftem Ökotourismus. Auf ihrer 3-wöchigen Reise erlebte Frau Dr. Merkord die äußerst artenreiche Flora und Fauna, besuchte traumhafte Nationalparke und hatte Kontakt zu den Embera Indianern. Es entstanden beeindruckende Fotos für ihren Vortrag.

Einer der bedeutendsten Surrealisten Deutschlands.
 
Manfred Kastner
Künstlerisch bewundert und von der Staatssicherheit verfolgt – der Surrealist Manfred Kastner (1943 – 1988)“
 
Anlässlich des 20. Todestages des Rügener Künstlers Manfred Kastner veranstaltete die Kustodie der Ernst-Moritz-Arndt-Universität vom 21. Juni bis 21. Juli 2008 eine Sonderausstellung.??Über 30 Gemälde, Lithographien und Handzeichnungen aus Privatbesitz erinnern an eine Epoche der DDR-Kunstgeschichte, die mit Repressalien verbunden war. Der zu DDR-Zeiten wegen seiner surrealistischen Werke provozierende Künstler hat kontroverse Debatten bis in die höchsten Ebenen der Kulturpolitik und Staatssicherheit ausgelöst: VBK-Präsident Prof. Willi Sitte nahm sich des Falles Kastner persönlich an, wie die Hauptabteilung des Ministeriums für Staatssicherheit mitteilte. Der künstlerische Autodidakt war von 1963 bis 1970 als IM "Möwe" für das MfS tätig aktiv. Erst 1970 vermochte er sich aus dieser Verstrickung zu lösen. 20 Jahre wurden der Künstler und seine Familie von der Stasi observiert. Stasispitzel von Manfred Kastner zählten zugleich zu den eifrigsten Sammlern seiner Werke.

Miro Zahra- Malerei, Grafik
Udo Rathke- Malerei, Grafik
Reinhard Buch - Skulptur, Fotografie
anläßlich des Festivals "Zuflucht- von der Sehnsucht des Paradieses"

Die “Körper-Geist-Fitness” stellt eine Abfolge von ganzheitlichen Übungen für Körper und Geist dar.
Sie sind bestens geeignet, den Geist friedlich und den Körper beweglich zu machen, als
Voraussetzung für einen entspannten und doch kraftvollen Start in den Tag und die Woche.

Bouldern und Klettern für die Öffentlichkeit.  Klettermaterial muss mitgebracht werden.

Mit Grillen

Die gesammelten Gelder gehen zu Gunsten von Projekten der drei Rostocker Rotary Clubs.

Viertelfinale, beide Spiele / Fussball auf Grossbildleinwand

Im „Kostüm-Shop“ der Moderatoren erzählen sie, welchen Künstler und welches Lied sie vortragen wollen und wählen dazu das
passende Outfit. Danach treten sie durch ein Tor auf die Bühne und tragen ihre Performance vor.
Anschließend beurteilt eine Jury aus drei Szene-Prominenten den Auftritt, wobei die Nachwuchsstars meistens mit Lob überschüttet werden. Die drei Besten erhalten eine Überraschung und dürfen beim gemeinsamen Schlusslied ganz vorne dabei sein und mitsingen. Ein bunter und schriller Abend voller Schönheiten und Gesang.
Interessierte Drags melden sich bitte via eMail bei
h.moeller@csdrostock.com

Mit Verbo•bala (Logan Dirtyverbs und Adam Cooper-Terán)
 
Der Workshop Spoken Video 101 wurde von dem Künstlerkollektiv Verbo•bala konzipiert, um Interessenten das intermediale Arbeiten der Gruppe vorzustellen und zu vermitteln. Die Kombination von live sound und Video mit Performance und mehrsprachiger Wortkunst erfordert Medienkompetenzen, die außerhalb des Kunstbetriebs selbstverständlich geworden sind. Logan Dirtyverbs und Adam Cooper-Téran suchen gemeinsam nach neuen kreativen Konzepten und theoretischen Werkzeugen, um die neuen Medien zu Gunsten von Poesie und Film nutzbar zu machen. Schließlich geht es nach wie vor zunächst um eine gute Geschichte, und dann um ihre technische Umsetzung.
 
Der Workshop richtet sich an Künstler und Interessenten aus dem Bereich Fotografie, Videografie, Installationskunst, Performance und Slam Poetry, Tanz, neue Medien und Theater. Durch speziell konzipierte Übungen und Experimente werden die TeilnehmerInnen ermutigt, die Grenzen die Kunstbereiche trennen zu durchbrechen und gemeinsam neue Horizonte für sich und andere zu entdecken. Der Workshop wird auf Englisch und Deutsch stattfinden, andere Sprachen sind ebenso willkommen.
 
Verbo•bala
Das Künstlerkollektiv Verbo•bala ist seit 2007 international mit seinen Multimedia Events unterwegs. Seine Mitglieder sind Adam Cooper-Terán, Logan Phillips, Moisés Regla und Emmett White, die in den USA (Arizona) und Mexiko zu Hause sind.
 
Eine Kooperation von: Hochschule für Musik und Theater, Literaturhaus Rostock und Universität Rostock.  

Der Workshop Spoken Video 101 wurde von dem Künstlerkollektiv Verbo•bala konzipiert, um Interessenten das intermediale Arbeiten der Gruppe vorzustellen und zu vermitteln. Die Kombination von live sound und Video mit Performance und mehrsprachiger Wortkunst erfordert Medienkompetenzen, die außerhalb des Kunstbetriebs selbstverständlich geworden sind. Logan Dirtyverbs und Adam Cooper-Téran suchen gemeinsam nach neuen kreativen Konzepten und theoretischen Werkzeugen, um die neuen Medien zu Gunsten von Poesie und Film nutzbar zu machen. Schließlich geht es nach wie vor zunächst um eine gute Geschichte, und dann um ihre technische Umsetzung.
 
Der Workshop richtet sich an Künstler und Interessenten aus dem Bereich Fotografie, Videografie, Installationskunst, Performance und Slam Poetry, Tanz, neue Medien und Theater. Durch speziell konzipierte Übungen und Experimente werden die TeilnehmerInnen ermutigt, die Grenzen die Kunstbereiche trennen zu durchbrechen und gemeinsam neue Horizonte für sich und andere zu entdecken. Der Workshop wird auf Englisch und Deutsch stattfinden, andere Sprachen sind ebenso willkommen.

Änderungen vorbehalten - individuelle Termine und Sonderfahrten auf Nachfrage - Infos, Tickets und Treffpunkt: Tourist-Information Wismar

Stadtführungen - Dauer: 2 Stunden
Tickets: Touristinformation Wismar, Rathaus, Am Markt 1

Bäckermeister Thomas Müller lädt traditionellen Brot backen ein.

Rockfestival mit u.a. Stern Combo Meissen

Theaterstück von Hugo von Hofmannsthal

Musik von Sven (Rock, Party) / mit dabei Benz’n’Frindz (HipHop,Funk,Soul)

Französisch süß oder hanseatisch herb

Kuchen- und Kaffeespezialitäten, selbstgebackene Torten, feinste Teesorten

Jedes Gericht der Mittagskarte nur 5,00€.

sieben verschiedene Schnäpse für je 1€

In gemütlicher Atmosphäre könnt ihr selbstgemachte Limonade, Cocktails und andere exquisite Getränke genießen und Circusluft schnuppern.